Barberini - Impressionen und Impressionisten
Eines der populärsten Museen Deutschlands lädt grad60 zur Pressekonferenz ein. Da fühlen wir doch ganz deutlich, wie der Pinsel über den Bauch streicht oder, wer sich nicht so mit Sprichwörtern auskennt: wir sind geschmeichelt. Also auf nach Potsdam und lauschen, was die Direktorin des Museums Barberini berichten kann. „Die Impressionisten. Monet, Morisot, Renoir und ihr Netzwerk“ heißt die Ausstellung. Sie ist der Auftakt des Jubiläumsprogramms zum zehnjährigen Bestehen des im Februar 2017 eröffneten Museums.
Mehr als 100 Werke der bedeutenden Impressionisten präsentiert das Barberini in dieser Ausstellung. Und selbst uns Novizen sind einige davon bekannt. Klar, wer hat nicht schon mal ein Werk von Monet, Manet und Renoir gesehen und bewundert. Dabei gab es in den Anfängen Spott und Hohn für diese neue Stilrichtung: Die sichtbaren Pinselstriche sind dilettantisch, klaren Konturen fehlen, die Farben grell und unnatürlich. Und auch die Inhalte stießen auf Ablehnung: Banale Blumenwiesen statt würdiger Motive religiöser oder mythologischer Themen. Na dann schaut euch mal das Pfuschwerk an:
Claude Monet Felder im Frühling, 1887 Öl auf Leinwand, 74,3 × 93 cm
Staatsgalerie Stuttgart, Leihgabe Freunde der Staatsgalerie seit 1906 © akg-images
Wir lauschen mitten unter den wahrscheinlich 100 echten journalistischen Kunstkennern weiter der Kuratorin und erfahren das Leitmotiv der Ausstellung: Zehn Gemälde, zehn Geschichten, zehn Jahre Barberini. Eine der Geschichten beeindruckt mich besonders: Monet und seine Getreideschober. In einer Serie von 25 Gemälden des immergleichen Objekts untersuchte er, wie Licht, Wetter und Jahreszeiten dasselbe Motiv verändern.
Und er hatte Glück. Es wurden keine Ladenhüter, denn die Chicagoer Kunstsammlerin Bertha Palmer fand Gefallen an dem malerischen Experiment und kaufte neun Gemälde der Serie. So wurden Monet und der Impressionismus in den USA bekannt. Und das half auch den anderen Impressionisten, die diese neue Stilrichtung bekannt machen wollten und anfänglich nicht viel Geld damit verdienten. Sie unterstützen sich gegenseitig mit geteilten Ateliers, obwohl sie bevorzugt „en plein air“ im Wald, 60 Kilometer südlich von Paris malten. Und manchmal bildeten sie sich auch gegenseitig ab, wie in dem Werk von Renoir: „Der Maler Jules Le Cœur und seine Hunde im Wald von Fontainebleau“.
Während ich in den Wald eintauche und das Feuerwerk der Farben bewundere, taucht Martin aus Monets „Seerosenteich“ auf. Auch ein damals umstrittenes Werk: „verschwommene Farben, ohne klare Konturen.“ Ihm gefällt’s und er will alle Impressionisten umarmen.
Der rbb führt nebenan ein Interview, dpa fotografiert professionell mit Spiegelreflex, doch die meisten Pressevertreter nutzen ihre Handys. Wie wir. Und auch vom Alter fallen wir nicht auf. Jugendmagazine sind hier eher nicht vertreten. Der Rundgang führt uns „Pressevertreter“ weiter zu einer sonnenbeschienenen Schneise im Wald von… richtig! Fontainebleau. Monets Frühwerk spielt mit Licht und Schatten der Natur und zieht den Betrachter förmlich auf diesen Weg hinein, obwohl es eigentlich „nichts“ zu sehen gibt. Das Werk ist eine Leihgabe des Kunstmuseums Ordrupgaard in Kopenhagen
Unsere Unsicherheit schwindet, nickend stehen wir vor den Werken. Mit den Erklärungen kommen wir der Kunst ein gutes Stück näher und freuen uns mal wieder über unseren Blog. Ohne diese „Rentnerbeschäftigung“ hätten wir diesen Zugang nicht bekommen. Aber so können wir als Blogger-Journalisten unsere Begeisterung gerne an euch weitergeben. Vielleicht bekommt ihr Lust, das Museum Barberini zu besuchen, es lohnt sich. Und wenn das passiert, hat das Barberini mit unserer Einladung zur Pressekonferenz ja auch alles richtig gemacht.
Dieser Artikel ist am Anfang mit dem Hinweis „Werbung unbeauftragt“ gekennzeichnet, weil wir ohne Bezahlung und ohne Beeinflussung über das Museum Barberini berichten. Im Rahmen der Pressekonferenz durften wir die Ausstellung kostenfrei besuchen und wurden mit Mineralwasser und Brezeln verköstigt. Weitere Hinweise könnt ihr unter „Transparenz“ nachlesen.
